振动器和他们的家具

了解起源,风格以及这些部分如何标记

奇怪而真实:一些最持久受欢迎的美国古董家具,称为Shaker风格,不是由一位设计师制作的,而是由一群相信公共生活的人组成的 - 而且没有性别。

他们是谁?

他们是振荡器,一个在19世纪大部分时间盛行的宗教派别。 这是美国最持久的乌托邦实验之一,它们的运动起源于1774年抵达纽约的一小群英国移民。

信徒们因为在宗教活动中疯狂地跳舞和恍惚而被嘲笑为“摇动的贵格会会士”,信徒们(他们自言自语)宣称,救恩之路在于艰苦的工作,弃绝世间的快乐和不断的祈祷。 他们还实行独身和合作生活方式,所有财产共同拥有。 当家庭成为Shaker社区的一部分时,丈夫离开了妻子,孩子与父母分开生活。 在最高点,沙克尔运动包括约6000名成员居住在从缅因州延伸到印第安纳州的19个村庄。

当他们开始制作家具(首先供自己使用,后来出售)时,Shaker工匠主要遵循当代联邦主义风格,如HepplewhiteSheraton的风格,他们的理想是对称,比例和平衡。 但他们甚至进一步简化了这些新古典主义的线条,几乎达到了禁欲的程度。

该运动的创始人安·李的母亲主张,一件作品“简单朴实......没有任何多余的东西没有增添任何优点或耐久性。”

美国家具公司的乔纳森费尔班克斯和伊丽莎白贝茨说 “工艺的质量,合理的材料和平滑的表面成为振动筛设计的经典元素,而不是复杂的镶嵌,精细的雕刻或厚厚的饰面,现在。

三P的

三个P的特点 - 振动器 - 朴素,实用性和自豪感 - 体现在他们的家具,包括他们的椅子上:

他们最大的命中

随着他们的指接盒和篮子,振动器以其众多椅子而闻名。 根据Clarence Hornung的美国设计和古董财政部的资料,他们可能是该国第一批大规模使用和生产摇椅的人

另一项发明是'倾斜式'椅子,一种带有独特球形和脚手架脚的梯子后部椅子,可以向后倾斜而不会变形。 两者在十九世纪七十年代非常流行,Shakers获得专利,并开始制造它们出售给'世界',用模具或贴纸标记它们,读出“Shaker's Trade Mark,Mt.

黎巴嫩,纽约州“,母亲殖民地的网站。

改变样式和时间

建筑和家具设计由纽约的妈妈殖民地(Mother Colony)规定,而且这些设计在一段时间内保持不变。 但是,地区差异确实发展了。 例如,尽管Shaker千禧年法律强制要求“信徒不能制造的珠子,饰条和飞檐,但信仰者不可能制造”,南方联盟制造的家具,肯塔基州的殖民地往往具有微妙的装饰细节。 而且,与教派的共同精神相反,一些工匠确实签署了他们的工作; 着名的名字包括Orren Haskins,Amos Stewart,Benjamin Smith和Eli Kidder。

许多摇床专家认为1820年至1865年的“古典时代”沙克家具。 之后,这些作品开始演变,变得更加丰富多彩,甚至反映出可以帮助约会的当代风格。 在以后的这些作品中:

价格和人气

在20世纪80年代,即使最后的沙克村庄关闭(一个活跃的社区仍然存在,缅因州的安息日湖,到2017年只有两个成员),他们对艺术和建筑的兴趣开始增长。 状况良好的大件物品可以以五位和六位数字的价格获得价格。 2009年10月,在马萨诸塞州哈佛市的一次威利斯亨利拍卖会上(一家Shaker村庄的场地),一个餐桌摆放了117,000美元,缝纫桌售价17,550美元。

在时尚风格渐渐变得越来越重和华丽的时代,Shaker家具的精益线条和未装饰的表面显得特别现代 - 甚至是熟悉的 - 与当代人的眼睛。 虽然在技术上这将属于'乡村家具'的范畴,但Shaker的作品非常精心制作,看起来不粗糙,但很精致。

Gustav Stickley ,现代主义者Charles Eames和George Nakashima等设计师承认了Shaker风格对他们作品的影响。