识别装饰物体上的搪瓷技术
几个世纪以来,许多不同类型的搪瓷技术已用于珠宝和装饰物品。 搪瓷主要赋予金属颜色,但也可以应用于其他各种材料。 搪瓷基本上是玻璃,使用高热量熔合到表面,从而使其具有耐用性。 然而,尽管它们耐用,但这些美丽的饰面在小心处理时可能会碎裂。
然而,并不是所有与古董和收藏品有关的技术都是真正的珐琅彩,就像下面描述的“冷漆”作品一样。 各种技术中还有不同的质量水平。
阅读一些用于为不同类型的复古珠宝和装饰艺术添加颜色的珐琅技术。
05年1月
Champlevé珐琅
法国Champleve玛瑙大理石和青铜花园展台(展台上未显示),c。 十九世纪。 1stDibs.com上的Stephen's Antiques Champleve是法国术语“隆起的领域”。尽管景泰蓝(下文详细介绍)使用连接到金属的小块金属线形成填充珐琅质的区域,但这种技术有点不同。 相反,通常通过蚀刻或雕刻表面来形成凹陷。 因此,一旦搪瓷完成,剩下的金属通常比较厚,并且更明显地是该模式的一部分。 有时候, 景泰蓝和ham ple被一起用来描述市场营销人员的相同商品,尽管这不太准确。
05年05月
景泰蓝
Cloisonné珐琅和黄金小盒,法国人Alexis Falize,ca. 1867年。照片©伦敦维多利亚和阿尔伯特博物馆 对于这种搪瓷技术,使用固定在金属板上的精细金属线来创建设计。 然后镶嵌着与背景融合的彩色珐琅(与下面描述的plique-à-jour相比 ,缺乏任何背景)。 虽然景泰蓝的方法是非常古老的 - 可追溯到古希腊,罗马和埃及,以及4世纪拜占庭 - 这个术语起源于19世纪60年代( 掐丝珐琅意为“法国化”或“分割”)。 在此期间,欧洲对亚洲装饰艺术的兴趣引发了珐琅首饰的流行,尽管中国人和日本人经常在餐具和艺术品上使用这种技术。
05年3月
冷漆
维多利亚时代的黑色玻璃和冷漆珐琅窗框销,c。 19世纪90年代。 由Jay B. Siegel拍摄ChicAntiques.com的照片 有时简称为冷珐琅,这种类型的装饰应用于珠宝经济考虑的珐琅外观。 无论是使用涂料还是某种塑料(而不是其他种类的搪瓷,而不是玻璃),这种技术在19世纪晚期和20世纪的时装珠宝中最常使用,当它是新的时候,它的价格相对便宜。 冷涂颜色基本上坐落在物体的表面上。 它不会被开火,所以它通常不会像其他搪瓷技术那样磨损。 即使在对925纯银进行着色时,这种类型的装饰也可以很容易地划伤和碎裂。
04年05月
扭索
俄罗斯名片与Guilloché搪瓷,钻石和红宝石。 照片由Morphy Auctions提供 这种珐琅类型的设计是通过在金属表面上雕刻几何图案或波浪线来创建的,并使用透明的彩色珐琅制成,从柔和色调到明亮生动的色调。 它被用于维多利亚时代和爱德华时代的高级珠宝和装饰物品。 可以在表面上涂漆以增加点缀,或者可以在珐琅上粘贴金属结果以进一步装饰它们。
在20世纪20年代和30年代,类似的技术被用于制造松散粉末压块 。 用维多利亚时代和爱德华时代的复兴风格和低质粉饼制作的质量较低的服饰首饰可以模仿玑镂珐琅。 这些通常使用薄塑料覆盖层制成,并且可以通过仔细检查来检测。 真正的guilloché将有一个光滑的表面完成,由塑料制成的零件通常会由于随着年龄的磨损而变得无光泽。
05年05月
Plique-à-怨妇
Plique-à-jour珐琅胸针由黄金和钻石制成。 照片由Morphy Auctions提供 这是一种将半透明珐琅装入由细丝或金属工作的开放格子形成的图案中的技术,有时类似于蜂窝。 由于网格结构没有背衬,光线可以通过珐琅设计照射,产生彩色玻璃窗的效果。
这种技术是在文艺复兴时期发展起来的 - 切利尼创作了许多作品 - 并在19世纪中期被重新发现(俄罗斯工匠用它来装饰许多件餐具),并且是由Rene Lalique和其他新艺术风格珠宝工匠。 这是最难以掌握的珐琅技术之一,并在高级古董珠宝收藏家中备受瞩目。