激发和挑战你的技能的10个照片分配

学习摄影最好的方法就是练习,尽管有时候你可能会陷入窘境而不知道拍摄什么。 这就是为什么摄影师喜欢作业; 他们给我们一个目的和想法拍摄什么。

为什么作业重要?

自我分配是任何摄影师成长的关键。 即使是具有数十年经验的专业人员也会从事可能永远无法获得报酬的个人任务。

任何自我分配的目标都是激发创造力,解决问题,学习新技术,挑战自己。

当你开始摄影时,你可能充满兴奋,并准备好拍摄任何你能拍摄的东西。 话虽如此,有时一些方向和指导是必要的。

下面,你会发现十个摄影作业。 每一个都涵盖了一个新的话题,技能或概念,并且他们被选中来帮助你学习如何看待摄影师。 他们的目标是成为一个个人的挑战,你可以按照自己的步调完成并且不需要外部判断,只是作为一种练习和改善摄影的手段。 希望你会在每个作业中学到新的东西,并且能够在你将来拍摄的每张照片中使用它。

请记住,在编写图像时要记住基本知识:三分法则, 快门速度光圈景深曝光

作业#1:关闭

这项任务鼓励你亲近你的主题。

这是一种以全新方式观察共同目标并审视其更精细细节的练习。

从猫的胡须到脆弱的圣诞装饰品,甚至是普通的肥皂泡,都有一个我们经常忽略的整个世界,因为我们没有足够接近。

作业#2:动作

摄影是一种静态媒介,意味着它不会移动。 传达运动感往往对捕捉场景或情感至关重要,并且这对于摄影师来说是必不可少的练习。

本练习的目的是了解如何使用快门速度来传达动作。

挑战自己以不同的方式捕捉同样的动作。 例如,您可能会去赛道并将赛车的运动完全停止在一个图像中,然后让快门打开并让它们在下一个框架中模糊。

作业#3:阴影

阴影无处不在,对摄影至关重要,因为这是捕捉光线的艺术。 随着光线来临,当你开始以摄影师的眼光看待阴影时,你的世界就会开放。

阴影是创造深度在二维媒体,如摄影不可或缺的。 花一些时间认真探索光线的“黑暗面”。

作业#4:水

水在摄影中无处不在,它带来了许多挑战。 有反射和运动来处理,在这个练习中,你将深入了解水。

一定要让水成为主题,而不是图像的重音。 水本身就是美丽而神秘的,你的挑战就是探索它作为一个主题的潜力。

作业#5:领导线

作为摄影学校的经典作品, “引领线 ”是一个受欢迎和有趣的主题。 这项任务的目标是学习如何使用线条将观众引导到主题。

以此作业为借口,下午拍照。 走在市中心或树林中,环顾四周,寻找引人入胜的线条。 世界上有各种各样的线条,一旦你开始看到它们,你将无法停下来。

作业#6:透视

你在拍摄时通常如何站立? 如果你的答案像一个5英尺高的人一样直线上升,那么这个任务就是为你准备的。 视角分配挑战您以全新的视角观看世界,这反过来又给观众带来了普通的新视角。

如果您关注专业照片,那么许多具有WOW因素的图像都会从极端角度拍摄。

人们喜欢这些照片,因为他们从未从这个角度看过物体。 它是新颖而独特的,你可以训练自己在考虑这一点时进行拍摄。

作业#7:纹理

您可能已经在“最近关闭”任务中捕捉了一些纹理细节,但是这项任务将其带到了下一个层次。 其中的目标是研究纹理并忘记对象本身:纹理成为主题。 您也将开始意识到光线如何影响纹理的外观。

纹理遍布在我们身边,世界上许多最好的照片都体现了纹理元素。 这项任务应该教你如何识别和突出你的照片中的元素。

作业#8:色彩和谐

色彩对摄影很重要,因为这个世界充满了色彩。 这个练习需要对色彩理论进行一些研究,然后将这些理论付诸实践。

你还记得小学的艺术课吗? 你可能已经知道黄色和蓝色会变绿,但色彩理论超越了这一点。 有冷色和暖色,互补和对比色,中性色和大胆的色彩。

它可能会变得非常复杂,摄影师应该对颜色有基本的了解,以便在构图时使用它。 你不必像画家那样学习颜色,但可以使用室内设计师用来影响你颜色决定的技巧。

这是一个高级课程,但任何使用彩色图像的摄影师都会觉得有用。 当你练习使用颜色时,它将成为第二天性,你会知道如何使用颜色来改变图像的感觉。

作业#9:情绪

拍摄一个人微笑或皱眉的照片,对吗? 并非如此。 这项任务的目的是在没有面孔的照片中表达情感。

这是一个纯粹的概念性任务,但重要的是能够在照片中传递情感,并且您可能并不总是有一个人可以做到这一点。 挑战自己,深入思考这个问题。

作业#10:别看!

你准备好把你的摄影技巧进行测试吗? 在当今数码相机的世界以及在LCD屏幕上看到图像捕捉的能力,摄影师正在失去将照片可视化所需的一些技能。

在这个作业中,你的挑战是拍摄,就像你使用胶卷相机一样。 这意味着您不会看到您拍摄的照片,直到它们被下载到您的计算机上。 与摄影师在数码摄影之前所做的一样,不要依赖相机的屏幕来查看是否拍摄了照片,而是依靠自己的直觉和知识。 你可以做到吗?

你怎么做的? 你是否能够靠自己获得良好的曝光? “盲目”感觉如何,不知道你的形象是如何变成现实的?

这与使用胶片拍摄时的情况类似,它确实需要您更加努力地思考所拍摄的每张图像。 下次拍摄时,放慢速度并注意,假装屏幕不在那里,并依靠自己的技能来创造出色的图像。 最后你会成为一个更好的摄影师。