不同时期的两种非常独特的设计风格
有人曾经说过，如果新艺术运动是关于曲线的， 艺术装饰是关于角度的。 虽然这当然是区分这两个时期的一种非常简单而又真实的方式，而且也很有特色，但并不是所有人都知道它们。 加入第一次世界大战期间制造的过渡性物品，以及几十年来这些风格所带来的无处不在的复兴，以及新手防腐剂的水真是混淆不清。
不用担心，一旦你知道如何使用各种风格的元素来区分这些时期，当你练习技能时，你会得到识别和约会你的古董和收藏品的诀窍。 以下是在检查怀疑装饰艺术或新艺术风格作品时要注意的一些入门要素，以及关于过渡和复活作品的一些信息。
艺术风格的元素
如上所述，在维多利亚时代后期制作的新艺术风格作品，无论是作为艺术，设计还是建筑的一部分，都是关于曲线的。 这种风格从工艺品和美学运动中发展而来，其灵感来源于大自然。
在19世纪后期到20世纪初十分流行，这种风格强调线条流畅，无论是文字还是程式化，都融合了自然元素，如花朵和藤蔓。 真实和想象的动物和昆虫用蝙蝠，龙，鸟和蜻蜓作为流行的图案来装饰许多作品。
一些卷发和曲线也受到新记录的海栖生物的启发。
在新艺术风格作品中描绘的女性往往会有流动的头发。 那些更挑衅的姿势可能会让自己的头发掉下来，甚至裸露在褶皱的织物上。
装饰艺术的元素
几何在20世纪20年代和30年代的装饰艺术作品中扮演着重要角色。
矩形线条和正方形与圆圈结合在一起出现在金字塔和锯齿形曲面中。 这个时代的许多古董可能会被划分到中间，所形成的一半是彼此的镜像。 记住这一基本事实将有助于您识别许多装饰艺术风格的设计。 在许多Deco作品中，大胆的色彩和生动的色调与黑色相结合也显得尤为突出。
装饰艺术作品中经常出现的其他元素是那些表示速度和/或财富都充当咆哮20年代的田园风格符号的元素。 这些包括飞机，花式汽车，瞪羚，以及类似于“fla”“步行时尚狗的女性。
新艺术风格与装饰艺术之间的过渡作品
维多利亚时代（新艺术风格基本上是维多利亚时代1837-1901年的一个子集）和第一次世界大战后装饰艺术元素的设计之间的时期被爱德华时代桥接。 从20世纪初到1920年代，爱德华时期是过渡时期。 在这个时间框架内制定对象时，它也是最难指出的一个问题。
在1910年左右制作的作品倾向于具有更多新艺术风格的影响力，而接近1920年的作品往往会添加Deco几何元素。
如果你跑过一个似乎将流动或花丝元素和角度分量结合在一起的物体，它可能会很好地追溯到这个时期。
新艺术风格和装饰艺术复兴
这两个时期都经历了许多变化，因为设计师在过去的几十年中一直受到他们的创造性启发。 你会发现20世纪20年代和30年代的维多利亚复兴时期，所以在确定年代时，关注组件和建筑是最重要的。
颜色也可以扮演一个角色，因为一个物体可以拥有新艺术风格的设计元素，但颜色代表后面的部分。 后来的维多利亚时代的复兴，如20世纪70年代流行的那些，以及更现代的蒸汽朋克运动，也会有更新颖的材料和施工技术。
装饰艺术在第二次世界大战爆发后数十年没有受到青睐，尽管一些过渡时期的产品在40年代初期确实影响了德科的影响。
但到了20世纪60年代后期，设计师和工匠们正在回顾这个时代的灵感。 再次，看建筑技术和材料往往会告诉关于约会的故事，以及调查标记的片断，看看公司或艺术家何时用他们的手艺。
记住这些样式中的某些部分已经尽可能地复制到原件上，这也是明智之举。 这些复制品有时候是为了欺骗收藏家，因此如果您不确定古董或收藏品的年龄，请注意。